Architect Shigeru Bahn, vooral bekend om zijn innovatieve en verrassend veerkrachtige kartonnen constructies, won onlangs de Pritzker-prijs, de hoogste en steeds controversieelere prijs van zijn beroep. De goedkope papiergebouwen van Bahn tonen de mogelijkheden van een ogenschijnlijk alledaags materiaal dat meestal gereserveerd is voor goedkope dozen, toiletpapierrollen en breakdancing-oppervlakken.
gerelateerde inhoud
- Volg een rondleiding door Paper Tube Structures van Pritzker Winnaar Shigeru Ban
Vorig jaar verlieten twee kunstenaars de grenzen van karton voorbij gebouwen om kartonnen steden te creëren. De vangst? Ze zijn op halve schaal gebouwd. Geïnspireerd door de kartonnen forten die hij met zijn kinderen bouwde, bedacht fotograaf Andy Rudak het concept voor het project en gaf hij de opdracht aan professionele modelmaker / decorbouwer / prop-maker Luke aan de Wiel om kartonnen straattaferelen te ontwerpen en te bouwen. Van de met baksteen geplaveide straten en historische gebouwen van Parijs tot de willekeurige sloppenwijken van Mumbai, deze prachtig gedetailleerde modellen gebruiken gewoon karton als vervanger voor steen, baksteen, gips, metaal, hout en plastic, ter illustratie van een beheersing van het materiaal dat maak elke architect of modelbouwer jaloers.
Werken aan de sloppenwijk van Mumbai. (Andyrudak.tumblr.com)De belichting en compositie van de foto's, en niet te vergeten de surrealistische aanwezigheid van een enkel dier, wekt de indruk dat dit geen geïsoleerde decorstukken zijn, maar momentopnames gemaakt op bekende, maar toch volledig buitenaardse plaatsen. Dromen. "Ik wist dat ik wilde dat de foto's een scène van sereniteit afbeeldden en een bijna dromerig scenario creëerden. Geen beweging, alleen een gevoel van kalme stilte ... zonder de mensen daar zwijgt de stad, alleen jij, de gebouwen en de gebouwen dier ", zegt Rudak. "Het feit dat het dier niet echt in het leefgebied hoorde, was om het gevoel in een droom te helpen."
De ontwerpen zijn niet gebaseerd op foto's of een specifieke plaats, maar zijn ingebeelde scènes die na grondig onderzoek zijn gemaakt om de unieke architecturale elementen van elke stad te bepalen die, zoals aan de Wile zegt, "een onmiddellijke erkenning van de plaats zouden oproepen". Rudak is eenvoudiger in zijn analyse: "De scènes zijn gebaseerd op cliché in plaats van op feiten."
Het project roept een interessante vraag op, waarmee ontwerpers dagelijks geconfronteerd worden. Hoe destilleer je een stad? Wat maakt Parijs Parijs? Worden steden alleen herkend door clichés van bouwvorm of door iets meer? Door een groter, onuitsprekelijk idee van een plaats doordrenkt met geschiedenis? Wat de statistiek ook is, het is duidelijk welke stad elk model vertegenwoordigt - zelfs zonder de bijschriften. En soms vertoont de fictie een griezelige gelijkenis met de werkelijkheid. "Bij een later bezoek aan Japan", zegt aan de Wile, "kwam ik een straat in het centrum van Tokio tegen die twee gebouwen naast elkaar had die vrijwel hetzelfde waren als degene die ik een jaar eerder had bedacht. [Het was] een zeer griezelige ervaring. "
Elke set duurde ongeveer drie weken om te maken. Anders dan een eenvoudig houten armatuur, is alles karton. Scherpe nieuwe platen van het materiaal waren nauwgezet verouderd om de straatscènes een "geleefd" gevoel te geven. Het is bijna alsof architecten en bouwers die gespecialiseerd zijn in historisch behoud en restauratie zuur zullen gebruiken om hun toevoegingen of ingrepen kunstmatig te verouderen, waardoor ze een deel van de oorspronkelijke structuur lijken. De veroudering was de sleutel om deze modellen echt te laten lijken, maar de surrealistische foto's spelen ook een grote rol daarin. Het voelt alsof de steden verder reiken dan de randen van de foto's.
Voor Rudak was het belangrijkste: "hoe de gebouwen reageren op het licht om hen heen. Zelfs de meest bescheiden houten hut", zegt hij, "kan er ongelooflijk uitzien wanneer het licht precies goed raakt." Dat geldt ook voor kartonnen herenhuizen.