Kritische consensus eerder dit jaar was dat de 3D-boom in films dood ging. "Naar mijn mening zou niet elke film in 3D moeten zijn, " zei regisseur Steven Spielberg tijdens de Comic-Con van juli. “Het publiek is zich nu gaan realiseren dat er slechte films zijn die ook in 3D kunnen zijn en bovendien wordt je $ 5 extra in rekening gebracht om een film te zien die zo slecht was als die je zag in 2- D, 'zei Peter Jackson, directeur van de Lord of the Rings- trilogie en de producerende partner van Spielberg bij de komende The Adventures of Tintin .
De heruitgave van een 3D-versie van Disney's The Lion King elimineerde al snel het doemgezegde. Nadat de film uit 1994 meer dan $ 100 miljoen had opgebracht (zie mijn eerdere bericht), werd het 3D-proces onvermijdelijk. Disney converteert Beauty and the Beast naar 3-D, gevolgd door Pixar's Finding Nemo en Monsters Inc. Regisseurs zo prominent als Spielberg, Martin Scorsese ( Hugo ), Ridley Scott ( Prometheus ), Ang Lee ( Life of Pi ) en Francis Coppola ( Twixt ) hebben zich gecommitteerd aan het proces. Zo hebben low-budget filmmakers en zelfs documentaires zoals Werner Herzog ( The Cave of Forgotten Dreams, die de Chauvet Cave in Frankrijk onderzocht) en Wim Wenders ( Pina, over de danser en choreografe Pina Bausch).
Dit is niet de eerste doorstart voor 3D-films. De principes achter stereofotografie waren al lang voor de uitvinding van films bekend en in de negentiende eeuw waren stereoscopische kijkers populair huishoudelijk speelgoed. Volgens Stefan Drössler, directeur van het Filmmuseum van München, had 3D mogelijk een meer directe impact in de vroege ochtend van de bioscoop als de eerste bewegende beelden niet al meer diepte hadden geboden dan fotografie. "De illusie van het bewegende beeld stopte een tijdje de ontwikkeling van 3D-bewegend beeld", schreef hij in een e-mail.
Drössler, een van 's werelds toonaangevende experts op het gebied van 3D, zal deze zaterdag 29 oktober een langverwachte lezing geven in het Museum of Modern Art. In 3-D komt naar dit theater! Een geïllustreerde geschiedenis van stereoscopische cinema, hij zal de talloze voorbeelden van 3D-films demonstreren die teruggaan tot de vroege jaren 1900. Onder zijn onderwerpen: de Duitse uitvinder Max Skladanowsky, die in de late 19e eeuw probeerde 3D-beelden te animeren.
Zelfs films van de baanbrekende regisseur van speciale effecten Georges Méliès kunnen in 3D worden geprojecteerd, dankzij het feit dat hij vaak met twee gesynchroniseerde camera's naast elkaar filmde, waarbij de tweede camera een negatief voor 'bescherming' bood. (Filmen met twee camera's was ook een gangbare praktijk in Hollywood; het tweede negatief kon worden gebruikt voor Europese markten of om beeldmateriaal te vervangen zodra de eerste versleten was.) Méliès was niet van plan om 3D-films te maken, maar met moderne technologie we kunnen zijn afbeeldingen opnieuw synchroniseren om een realistische illusie van diepte te bieden.
Ditta Miranda Jasjfi in "Vollmond" in Pina van Wim Wenders (© Neue Road Movies GmbH, foto door Donata Wenders. Een Sundance selecteert release) Ik heb enkele vroege voorbeelden van 3D-films gezien op eerdere MoMA-vertoningen, zoals de "Plasticon" shorts van William Van Doren Kelley uit de jaren 1920, en kunnen getuigen van hun griezelige, spookachtige kracht. Het gevoel van diepte in de korte broek is verrassend. Zoals vastgelegd op glanzende nitraatvoorraad, hebben de beelden ook een angstaanjagende schoonheid. Ze brengen het verleden tot leven op een manier die "platte" films niet kunnen.
Na zijn lezing zal de heer Drössler een screening van Robinzon Kruzo (1947) introduceren, waarschijnlijk de eerste 3D-speelfilm. Geproduceerd in de Sovjetunie, "werd het ongeveer twee jaar lang exclusief in één Russische bioscoop vertoond", schreef hij. "Je vindt er zelfs rapporten over in het tijdschrift Sight and Sound ." Robinzon Kruzo werd verschillende keren opnieuw uitgebracht in de USSR en trok een half miljoen bioscoopbezoekers tijdens een loop van vier maanden in Londen.
De toespraak van de heer Drössler zal ook andere processen behandelen, hun namen roepen de hucksters op die hebben geholpen films tot een commercieel succes te maken: Zeiss Ikon Raumfilm, Plasztikus Films, Stereokino 70, StereoVision, SpaceVision. Hij zal ook het onvermogen van 3D tot nu toe aanpakken om een vaste voet aan de grond te krijgen in de industrie.
In de jaren vijftig, toen regisseurs zoals Alfred Hitchcock met 3-D aan het experimenteren waren, was het grootste nadeel van het proces mogelijk het feit dat twee prints tegelijkertijd door twee projectoren moesten worden uitgevoerd. Verlies een frame op één afdruk en uw film werd niet langer gesynchroniseerd. De digitale projectoren van vandaag kunnen 3D-diepte bieden met slechts één afdruk.
Toch wordt 3-D geconfronteerd met een zware strijd met consumenten. Zoals de heer Drössler opmerkt: “Het klopt dat tegenwoordig meer theaters dan ooit zijn uitgerust voor 3D-projectie, maar het proces domineert nog steeds niet de reguliere cinema: het merendeel van de films in de top tien van de kassa is geen 3D, op de grote filmfestivals zijn nauwelijks 3D-films in competitie geweest en niemand heeft ooit een prijs gewonnen op deze festivals. ”Het grootste probleem met het proces voor de heer Drössler:“ Zolang er geen bevredigende 3D is systeem zonder bril voor bioscoop en tv, zal het nooit een dominante kracht worden in de reguliere filmindustrie. ”
