Toen Andy Warhol beroemd zei: "In de toekomst zal iedereen 15 minuten wereldberoemd zijn", had hij niet over zichzelf kunnen praten. Twee en een half decennia na zijn dood, vertoont hij geen enkel teken om de schijnwerpers te verlaten. In de afgelopen maanden is hij overal opduiken, naast de ontdekkingen van enkele van zijn minder bekende kunst.
Zo toont de Luckman Gallery in Los Angeles momenteel een serie Warhol's Polaroid-foto's die nog nooit eerder te zien waren. LA Weekly beschrijft de bijzonder Warholiaanse aantrekkingskracht van de show:
De kleine foto's, die zich in glazen kisten bevinden, tonen Warhols talent om niet alleen de fysieke kenmerken van zijn onderwerpen vast te leggen - meestal bezoekers aan de fabriek, de studio waar Warhol werkte - maar ook hun persoonlijkheden. Hun kleine formaat dwingt kijkers om te vertragen en beter te kijken, en er zijn meerdere foto's van sommige mensen. In een digitale camera worden de minder ideale camera's waarschijnlijk verwijderd met een druk op de knop, maar hier worden de vele opnamen kleine aanwijzingen voor de persoonlijkheid van elk onderwerp.
In maart zal Californië ook de thuisbasis zijn van een ander opwindend debuut aan de westkust van Warhol - zijn film "San Diego Surf" uit 1968 speelt in The Museum of Contemporary Art San Diego. De surffilm, gemaakt met 16 mm-camera's in de buurt van waar hij zal spelen, is nooit afgemaakt in het leven van Warhol. Het bleef tientallen jaren opgesloten totdat het in 2011 voor het eerst werd opgegraven voor Art Basel Miami Beach. De show in San Diego zal ook nooit eerder vertoonde beelden van het maken van "San Diego Surf" bevatten, dus Warhol-fans die willen om een glimp op te vangen van de man achter de camera zal niet teleurgesteld worden.
Deze week meldde Planet Money ook dat Warhols (zeer ruwe) schets op papier van het Amerikaanse werkloosheidspercentage van 1928 tot 1987 binnenkort geveild zou worden bij Christie's. Geschatte verkoopprijs? $ 20.000 tot $ 30.000. Niet slecht voor wat eruit ziet als iets dat op een van die grote notitieblokken in een zakelijke vergaderruimte is gekrabbeld.
Niet alleen wordt Warhol's kunst nog steeds besproken, ontleed en verkocht, zijn invloed blijft weerkaatsen in een zeer hedendaagse cultuur.
In het coververhaal van de TIJD van deze week bijvoorbeeld onthult Zero Dark Thirty- regisseur Kathryn Bigelow wat (of wie) haar inspireerde om eerst van schilderkunst naar film te schakelen toen ze een jonge kunstenaar was. Zoals Vulture het profiel van Bigelow citeert:
“Ik denk dat ik ergens in dit gesprek een gesprek heb gehad met Andy Warhol, en Andy zei dat film iets meer populistisch is dan kunst - die kunst is erg elitair, dus je sluit een groot publiek uit. "Ja, ze begon films te maken vanwege een gesprek met Andy Warhol. ("In de toekomst heeft iedereen een wereldberoemde marteltrein van vijftien minuten.")
Het zou niet zo verwonderlijk moeten zijn dat de invloed van Warhol overal zichtbaar is, gezien hoe hij de manier veranderde waarop we iets zo banaals zien als een blik tomatensoep.
Meer van Smithsonian.com:
Een frisse kijk op Andy Warhol
Warhol's poppolitiek
