Voorbij "Danny Boy" Keltische muziek, zegt Richard Carlin, een platenproducent die zich al lang heeft gespecialiseerd in het genre, "loopt veel, veel dieper dan zoiets als Riverdance ." Voor de net uitgebrachte Classic Celtic Music kamde hij de Smithsonian Folkways gewelven voor 23 keuzetracks, opgenomen tussen 1945 en 1986, die iemands St. Patrick's Day zouden opvrolijken: een mal van vioolspeler Michael Gorman en banjoist Margaret Barry, een uitzending met Billy Pigg op Northumbrian smallpipes, een lied van de Ierse vocaliste Sorcha Ní Ghuairim in de slingerende, beklijvende stijl die bekend staat als sean-nós . Dansen aangemoedigd maar niet verplicht.
Luister:
D-tigeas Ó Deabhasa (Children's Game Song) van Sorcha Ní Ghuairim
Carlin, die het concertina speelt, is al tientallen jaren geïnteresseerd in Keltische muziek en nam zelfs zijn eigen album op met Folkways in 1977, "In Come A Bumblebee". Around the Mall sprak telefonisch met Carlin.
Heb je met Folkways gewerkt en ken je de catalogus met aanbiedingen goed?
Ik werkte voor Folkways in het midden van de jaren '70 en maakte wat productie van Ierse albums voor hen toen het nog een onafhankelijk bedrijf was. En toen, een paar jaar later, schreef ik een geschiedenis van het label en terwijl ik die geschiedenis schreef, dacht je, er zijn veel verschillende aspecten van de catalogus die nog niet zo bekend zijn, zoals onderzocht. En veel mensen wisten niet dat Moses Asch, de man die Folkways bezat, al in het midden van de jaren 40 traditionele Ierse muziek opnam. Dus dat was waar het idee vandaan kwam, om in de catalogus te tekenen, om te benadrukken - omdat er meer dan 2200 albums zijn die tijdens zijn leven zijn uitgebracht en dus is het een enorme catalogus en iedereen kent Pete Seeger en Lead Belly en wat niet, maar volgens mij waren niet veel mensen op de hoogte van enkele andere dingen die hij deed.
Wat maakt Keltische muziek uniek, wat definieert het?
Keltische muziek is een soort van een allesomvattende term die echt niet door de muzikanten zelf werd gebruikt, zelfs toen ik met die muzikanten speelde. Ze noemden zichzelf geen Keltische muzikanten. Dat was toen nog niet echt een genre waar mensen over spraken. Het begon met de Celtic Twilight School rond de eeuwwisseling, waar er een heropleving was van alle dingen Iers, Gaelisch, mensen zoals Yeats en John Millington Synge. Het was een literaire beweging. Dan was er de vorming van Ierse culturele organisaties die werden opgericht om traditionele dans en traditionele muziek te promoten. Over het algemeen wordt de term gebruikt om te verwijzen naar traditionele muziek van de Britse eilanden en de bijbehorende culturen, er zijn Keltische culturen in Frankrijk, in Canada, in Bretagne, in verschillende gebieden, maar het is een soort van allesomvattende zin geworden, meestal toegepast op Ierse traditionele muziek of Schots.
Mensen zeggen graag: "Deze muziek is al duizenden jaren bekend sinds het begin der tijden." Maar niet zo veel. Polka bijvoorbeeld was een Oost-Europese traditie die in het midden van de 19e eeuw erg populair werd en zich naar Ierland verspreidde, dus nu wordt het beschouwd als traditionele Ierse dansmuziek, maar het is zeker niet zo oud in het grote geheel van dingen en was echt een soort van zoals 100 jaar geleden zeggen, disco kan worden beschouwd als traditionele muziek, omdat polka heel erg hetzelfde was als disco, een Europese, rage muziek.
Hoe veranderde het toen het naar Amerika kwam?
Wanneer muzikanten de muziek spelen die ze leuk vinden - en nogmaals, dit is vaak tot schaamte van folkloristen - weet je, je gaat een traditionele ballad-zanger opnemen, en ze beginnen Elvis Presley te zingen, en in het verleden zou je dat niet doen dat op de plaat. Je zou alleen de plaat opnemen, de traditionele ballades die ze zongen, wat in zekere zin enigszins verkeerd was, maar het was omdat we alleen geïnteresseerd waren in het horen van de "echte" volksmuziek. Deze muzikanten speelden de muziek die ze leuk vinden en daarom waren ze, net als elke andere immigrantengroep, erg beïnvloed. De Ierse dancebands van de jaren 20 en 30 speelden om te dansen, dus speelden ze niet alleen Ierse dansmuziek, ze speelden ook populaire swingmuziek en ze gebruikten vergelijkbare instrumenten zoals saxofoons.
Hoe raakte je geïnteresseerd in het soort muziek, ik weet dat toen je naar Oberlin College ging, je een bloeiende Ierse muziekscène in Cleveland vond, wat trok je aan?
Ik speelde zelf de muziek en wilde gewoon muziek spelen en had geen idee dat er een grote traditionele gemeenschap daar was en dus begon het net als ikzelf en een paar vrienden van mij op bezoek bij deze andere muzikanten in de kelders van hun huizen, dat is meestal waar ze speelden en het was gewoon uit liefde om de muziek te spelen en meer en dat soort dingen wilden spelen dan het idee dat, oh, ik een album ga opnemen of iets dergelijks.
