EXCLUSIEF WEB - Uitgebreid interview
Econoom David Galenson van de Universiteit van Chicago voerde onlangs een kwantitatief onderzoek uit naar artistieke grootheid. Zijn bevindingen verschijnen in zijn oude meesters en jonge genieën: de twee levenscycli van artistieke creativiteit .
Wat zijn de twee levenscycli?
Er zijn twee zeer verschillende soorten kunstenaars, die ik Old Masters noem, die met vallen en opstaan werken en de neiging hebben om met de leeftijd te verbeteren, en conceptuele mensen, of Young Geniuses, die over het algemeen hun beste werk al vroeg in hun carrière doen.
Hoe heb je creativiteit gemeten?
Voor schilders keek ik naar veilingprijzen voor hun werken en naar handboeken over kunstgeschiedenis en retrospectieven van musea. In bijna alle gevallen werd het grootste aantal schilderijen van een kunstenaar in handboeken en retrospectieven geschilderd op dezelfde leeftijd dat zijn of haar werken op de veiling de hoogste prijzen opleverden. Voor Cezanne zijn veilingprijzen het hoogst voor werken gemaakt in het laatste jaar van zijn leven, toen hij 67 was. Voor Picasso waren de hoogste prijzen voor werken die hij deed op 26-jarige leeftijd. De leeftijd waarop Cezanne-schilderijen het meest waarschijnlijk verschenen in handboeken was toen hij 67 was. Voor Picasso was het 26 jaar. In de meest recente retrospectieven van de twee kunstenaars was Cezanne's beste jaar 67 jaar. Picasso's was 26 jaar. Ik heb deze analyse voor honderden kunstenaars gedaan.
Wie past in het profiel Old Masters?
Cezanne natuurlijk, maar ook Rembrandt, wiens werk aan het einde van zijn leven steeds groter werd. Louise Bourgeois is een oude meester.
En de jonge genieën?
Naast Picasso waren Raphael en Vermeer Young Geniuses. De belangrijkste artiesten die vandaag werken - Cindy Sherman en Damien Hirst - zijn ook Young Geniuses.
Hoe kan dat?
In moderne kunst hebben zowel critici als verzamelaars erkend dat innovatie de sleutel is tot waarde in kunst. Toch zullen er altijd de Cezannes van de wereld zijn, hoewel we misschien niet weten wie ze zijn totdat ze in hun 60s of 70s of 80s zijn.
Hoe zullen we ze herkennen?
Andere artiesten zullen het ons vertellen. Cezanne werd belangrijk na zijn dood omdat Matisse en Picasso zijn werk begonnen te gebruiken. Het zijn geen curatoren, het zijn geen critici, het is geen publiek, het zijn geen verzamelaars die geweldige artiesten vinden - het zijn andere artiesten.
Wat is het verschil in hoe Young Geniuses en Old Masters denken?
Conceptuele mensen - de jonge genieën - benadrukken het nieuwe idee en plannen hun werk zeer zorgvuldig. Ze zeggen vaak dat de uitvoering plichtmatig is. In de wereld van vandaag voeren sommige van de grootste conceptuele kunstenaars zelfs niet eens hun eigen werk uit - ze laten het maken door andere mensen. Maar de oude meesters weten nooit helemaal zeker wat ze willen dat ze doen, dus ze kunnen onmogelijk iemand anders het laten doen. Cezanne had niet tegen iemand kunnen zeggen: "Ga een schilderij voor me maken."
Ben je een oude meester of een jong genie?
Ik ben zeker geen Young Genius; of ik een oude meester word, moet nog blijken.
Dus er is hoop voor late bloeiers?
Ja, maar je wilt niet concurreren met conceptuele mensen. Ze springen van onderwerp naar onderwerp. Veel oude meesters voelen druk om met hen te concurreren door van onderwerp te veranderen, wat een enorme vergissing is.
Verwacht je als potentiële Oude Meester dat het volgende wat je doet nog beter zal zijn?
Ik weet het niet. De mensen die beter en beter werken, zijn mensen die nooit tevreden zijn. Cezanne zou zeggen: "Ik denk dat ik iets heb bereikt", maar dan zou hij meteen toevoegen: "Maar het is niet genoeg."
