Wat gebeurt er als je je grip op de horizon verliest? Hoeveel vervormt het je gevoel voor schaal? Een trektocht op de 97 vierkante kilometer Perito Moreno-gletsjer in Patagonië en Caleb Kaïn Marcus was verslaafd aan deze vragen van perspectief. Met die ervaring lanceerde de in New York City gevestigde fotograaf in januari 2010 een tweejaarlijkse odyssee, die in zijn eigen minimalistische stijl gletsjers over de hele wereld documenteerde - in IJsland, Alaska, Nieuw-Zeeland en Noorwegen.
Marcus deelt 3o foto's gemaakt tijdens zijn reizen in zijn nieuwste boek, A Portrait of Ice . De afbeeldingen - waarvan er drie recentelijk zijn verkregen door het Metropolitan Museum of Art - zijn 'griezelig mooi en ongewoon', schrijft Marvin Heiferman, een bekende criticus en curator, in een essay in het boek. “In plaats van het voorstellen van monumentale ijsmuren die overgaan en verstoren wat eronder ligt, of ijsbergen die wegbreken van gletsjers om majestueus, als bedreigend, op zee te drijven, suggereren deze foto's dat gletsjers het aardoppervlak licht bedekken, als een blad, eerder dan eraan vast te houden ', voegt hij eraan toe. De vergelijking die Heiferman later in het essay maakt, is dwingend: 'De grillige rotsen, richels en pinakels die door de ijskoude oppervlakken steken, worden niet als bijzonder gevaarlijk aangemerkt, maar meer als de excentrisch weergegeven landvormen waar je in een droom over kunt vliegen of in de elegante vluchtsimulatie van een videogame. ”
Sólheimajökull, Plate II, 2010. IJsland (© Caleb Cain Marcus) Geïntrigeerd had ik onlangs de mogelijkheid om Marcus telefonisch te interviewen. We hebben enkele van de gedachten besproken die het project en zijn proces sturen:
Wanneer u de serie tentoonstelt, wilt u dat de foto's 43 inch bij 54 inch meten. Waarom werk je graag in dit grootschalige formaat?
Het is duidelijk dat de gletsjers zelf vrij groot zijn. Ik denk dat het gemakkelijker is om je onder te dompelen in iets dat groot is. Ik denk dat klein dingen mogelijk intiemer maakt. Als het klein is, moet u er dichtbij komen en het inspecteren. Als het groot is, kun je er een beetje door worden overweldigd.
Wat inspireerde je eerste reis naar de Perito Moreno-gletsjer in Patagonië?
Ik was op bezoek bij iemand in Buenos Aires, en toen namen we een uitstapje en vlogen naar buiten El Calafate, een klein stadje in Patagonië. In de buurt van El Calafate was Perito Moreno. Het leek een goede gelegenheid om een gletsjer te bezoeken. Ik ben opgegroeid in Colorado en hou van de bergen en de open ruimte, waar ik niet veel van krijg in New York.
Fláajökull, Plate I, 2010. IJsland (© Caleb Cain Marcus) Hoe heb je de gletsjer verkend? Wat heb je te doen?
Ik wandelde er gewoon rond. Veel gletsjers zijn bedekt met sneeuw, dus je ziet ze niet echt als gletsjers, althans ik niet, omdat je het ijs niet ziet. Je ziet de sneeuw, die op het ijs ligt. Dit was waarschijnlijk de eerste hardijsgletsjer waar ik op was.
Wat was de ervaring en de foto's die je maakte die je echt inspireerden om de komende twee jaar gletsjers over de hele wereld te fotograferen?
Het ijslandschap was er zeker een die ik nog niet eerder had bezocht. Ik denk dat veel mensen nooit echt de kans krijgen om het te bezoeken of er nooit voor kiezen om het te bezoeken. De meesten van ons hebben een vorm van een woestijn en een bos en een oceaan gezien, maar we hebben niet echt alleen ijs gezien. Het is een heel ander ecosysteem en het fascineert me nogal. Alles is zo open en zo ruim. Ik denk dat het dat gevoel van uitgestrektheid en leegte en eenzaamheid was, op persoonlijk niveau, dat ik erbij wilde zijn.
Toen ik de foto's nam, had ik dit idee om te proberen te zien wat er zou gebeuren als de horizon zou verdwijnen. Wonen in New York City, tenzij je heel hoog woont, zie je nooit de horizon, wat echt een beetje vreemd is en iets dat me een paar jaar kostte om het te realiseren. Dat mis je. Het is zo'n aardse aanwezigheid voor mensen om de horizon te kunnen zien. Ik weet niet zeker of we ons echt bewust zijn van de gevolgen van het niet kunnen zien. Ik dacht, oké, als ik van de horizon af ben of als ik het probeer, hoe zal dat het gevoel van de foto dan beïnvloeden? Je verliest een gevoel van schaal.
Nigardsbreen, Plate I, 2011. Noorwegen (© Caleb Cain Marcus) Veel van de afbeeldingen zijn verticaal, met meestal lucht en vervolgens het oppervlak van de gletsjer die slechts een klein deel onderaan beslaat. Waarom heb je ervoor gekozen om ze op deze manier samen te stellen?
Ik denk dat er drie algemene opties zijn. De ene zou zijn dat je ongeveer een halve gletsjer en een halve lucht zou hebben. Ik denk dat dat te evenwichtig zou zijn. Dan zou je veel meer gletsjer kunnen hebben dan lucht, wat zou werken, maar het zou iets produceren dat veel dichter is. Ik had niet echt het gevoel dat de gletsjers zo dicht of zo zwaar waren, hoewel ze zo massief zijn. Ik wilde een gevoel van meer openheid creëren; Ik denk dat als je meer lucht hebt dan gletsjer, dat helpt. Het helpt om het wat meer te laten drijven. Alleen al deze kleine hoeveelheid kleurdichtheid onderaan, in tegenstelling tot die grote open ruimte, creëert op een bepaalde manier ook een evenwicht. Omdat de lucht leeger is, nemen ze nog steeds ongeveer evenveel gewicht in beslag op de afbeelding.
Fox, Plate IV, 2010. Nieuw-Zeeland (© Caleb Cain Marcus) Wil je dat de kijker het perspectief verliest?
Ik zou waarschijnlijk zeggen dat de meeste mensen die ernaar kijken zich niet realiseren dat er geen horizon is - althans niet bewust. Maar ik denk dat het een van de dingen is die het minder vertrouwd doet voelen. Als iets minder bekend is, kijken we er beter naar, in plaats van er alleen maar naar te kijken en te zeggen: "Oh, ik weet wat dat is. Het is een gletsjer, of dat is een boom of een persoon of een flatgebouw. ”Als het een beetje wringt, denk ik dat mensen wat meer tijd doorbrengen of dat er iets meer wordt onderzocht. Misschien is er meer potentieel dat er enig effect op hen is, wat ideaal zou zijn.
Wat vond je van kleur?
Wat de kleuren van de gletsjers betreft, of ze nu blauw of grijs zijn of meer cyaan, ik had niet veel keus. Ik was op zoek naar de gletsjers met meer kleur. Er zijn een paar die bijna zwart en wit zijn, die zich in IJsland bevinden. Dat was nadat de vulkaan een paar jaar geleden uitbarstte, dus die hebben de mist en de as van de vulkaan. Het geeft het geen intense kleur, het geeft het een zeer subtiele kleur.
Sheridan, Plate III, 2010. Alaska (© Caleb Cain Marcus) Had je bepaalde criteria voor de gletsjers en locaties die je hebt gekozen?
Dat was een van de uitdagende aspecten. Je hebt nooit echt geweten wat je zou krijgen. Ik zou naar topografische afbeeldingen en satellietbeelden kijken. Ik zou met andere klimmers praten en een algemeen idee krijgen van hoe een gletsjer ik zou gaan uitzien. Maar toen ik daar aankwam, was het allemaal een verrassing.
Ik zocht naar textuur en kleur, zodat ze een soort resonantie hadden, een persoonlijkheid. In het boek zijn er negen verschillende gletsjers. Ik ben waarschijnlijk naar meer dan 20 gletsjers geweest, dus slechts een klein aantal is vertegenwoordigd. De andere, ik was niet op de bal of anders was de gletsjer niet op de bal. Op de een of andere manier werkte de communicatie tussen ons twee niet.
Fjallsjökull, Plate I, 2010. IJsland (© Caleb Cain Marcus) Ik stel me voor dat er een hoop logistiek was die deze reizen met zich meebracht.
In termen van het bereiken van de gletsjers, hadden ze vrijwel allemaal een wandeling nodig. Ik kajakte in sommige van hen en nam een of twee keer een helikopter. Meestal had ik een gids. Natuurlijk zijn de gidsen er om toegang tot de gletsjer te vinden en dan ook als veiligheidsmaatregel of beleid. In dat opzicht willen ze ervoor zorgen dat je in één stuk terugkomt, wat een goede zaak is, maar het betekent ook dat ze altijd proberen je te pakken te houden. Ik hou er niet van dat iemand me tegenhoudt. Ik ren altijd rond en ze schreeuwen altijd tegen me. Het duurt meestal een paar dagen voordat onze relatie zich samenvoegt tot iets soepeler. In het begin zou er enige wrijving zijn. Na een paar dagen zouden we elkaar beter begrijpen.
De gidsen waren behoorlijk vindingrijk in termen van hun informatie. Ik heb eigenlijk een paar wetenschappers ontmoet op verschillende gletsjers. In Noorwegen ontmoette ik een aantal van hen die de snelheid van de stroom van de gletsjer meten. Dus ik zou altijd van de gelegenheid gebruik maken om met hen te praten.
Franz Josef, Plate I, 2010. Nieuw-Zeeland (© Caleb Cain Marcus) In je eigen essay in A Portrait of Ice, schrijf je: “De Inuit-ouderen zeggen dat het smelten van het ijs het land is dat schreeuwt van pijn. Nu moeten we luisteren. 'De verklaring houdt een activisme van uw kant in. Is dat een van je bedoelingen? Wil je dat kijkers meer om het milieu geven en om het smelten van gletsjers?
Ik denk dat ik gletsjers fotografeerde, ik was me er terdege van bewust dat zelfs als er niet zoveel van dat sentiment was, het op de achtergrond zou zijn. Ik voel me heel dicht bij de aarde of hoe men het ook wil noemen. Ik denk dat meer dan de helft van de mensen nu in steden in de VS woont. Daarmee verliezen we het bewustzijn voor de natuurlijke omgeving. Of deze mensen dichter bij de omgeving brengen of niet, weet ik niet echt. Ik denk zeker dat als mensen er meer mee verbonden zouden zijn, ze anders zouden handelen in hun leven. Veel mensen die op hoog niveau beslissingen nemen, zijn volgens mij nog meer afstandelijk omdat ze zo ondergedompeld zijn in het runnen van bedrijven of in het verdienen van meer geld. Ik denk dat de planeet daardoor lijdt, en wij ook.
Deze afbeeldingen zijn overgenomen uit het boek, A Portrait of Ice , uitgegeven door Damiani.
