Voor Evan Keeling zijn strips meer dan een humoristisch tijdverdrijf of zelfs een artistiek medium. De stripmaker ziet zijn ambacht als een kanaal voor expressie dat voldoende toegankelijk is om diegenen te helpen die gewoon hun stem vinden om hun verhalen te vertellen.
gerelateerde inhoud
- De meeslepende en interactieve sculpturen van Maya Freelon brengen tissuepapier tot leven
Dit perspectief hoopt Keeling te delen met bezoekers via zijn installatie op het By the People Festival, een nieuwe bijeenkomst voor kunst en dialoog die de DC-incubator Halcyon, in samenwerking met het Smithsonian Institution, deze maand zal organiseren. Het festival heeft als doel kunstenaars, artiesten en sprekers samen te brengen om empathie te bevorderen en belangrijke gesprekken over de grondbeginselen van het land van leven, vrijheid en het nastreven van geluk te bevorderen. Dit jaar zijn er meer dan 40 sprekers, artiesten en artiesten in verschillende buurten in Washington, DC. Het Smithsonian's Art & Industries-gebouw dient als hoofdkantoor van het festival. Daar zullen een aantal meeslepende en interactieve kunstinstallaties te zien zijn, waaronder Jenny Sabin's Lux en Maya Freelons Reciprocity Respite & Repass onder andere; een reeks snelle "Picnic Talks", gesponsord door de Smithsonian Associates, zal wetenschappers, kunstenaars en experts uitdagen om over onverwachte onderwerpen te spreken; en een groot aantal workshops zal instructie geven over meditatie en ontspanning, begeleide kunst maken en creatief schrijven.
Het overkoepelende doel van het festival past perfect in de missie van Keeling om de gemeenschap te leren dat kunst - vooral via strips - voor iedereen een zinvolle, expressieve onderneming kan zijn.
"Mijn hoop, op een bepaald niveau, is om jongeren en volwassenen bloot te stellen aan verschillende manieren om informatie uit te drukken en aan te tonen dat er verschillende manieren zijn", zegt Keeling. Hij zegt dat, in tegenstelling tot andere vormen van conceptuele, metaforische kunst die beginnende kunstenaars kunnen intimideren, strips gemakkelijk, direct en toegankelijk zijn - perfect voor het beginnen van artistieke educatie. "Ik denk graag aan dingen in lineaire progressieve kaders, en dat is wat me naar strips trekt: dat soort verhalen vertellen en dat hier-naar-daar-aspect laten zien, " voegt hij eraan toe.
Keeling heeft zijn kunstwerk de laatste tijd geconcentreerd op het vertellen van historische en educatieve verhalen, zoals zijn samenwerking met de Smithsonian's National Portrait Gallery op het verhaal van Sonia Sotomayor, een geassocieerd gerecht van het Hooggerechtshof. (Evan Keeling) “Evan Washington, die op een steenworp afstand van de Smithsonian musea is opgegroeid en aan het Corcoran College of Art and Design heeft gestudeerd, is een geweldige aanvulling op onze line-up”, zegt Kate Goodall, de chief executive officer van Halcyon. "Hij zal zijn talenten gebruiken om bezoekers van alle leeftijden aan te moedigen om hun eigen interpretaties van de festivalthema's leven, vrijheid en het nastreven van geluk te creëren."
Naast vele andere projecten werkt Keeling als een interne stripkunstenaar bij het Smithsonian. De positie is voor een museum en onderzoekscomplex een beetje onorthodox, maar Keeling zegt dat hij veel inspiratie voor zijn kunstwerken heeft gevonden in het werk van het Smithsonian. Hoewel hij beweert 'het verhaal in alles te kunnen vinden', heeft hij zijn kunstwerk de laatste tijd geconcentreerd op het vertellen van historische en educatieve verhalen. Zijn meest recente komische creaties variëren in onderwerp van Japanse internering tijdens de Tweede Wereldoorlog in samenwerking met het National Museum of American History, Sonia Sotomayor en Thomas Jefferson met de National Portrait Gallery en kunstenaarsvisie op de toekomst voor een tentoonstelling gecreëerd door de Smithsonian Aziatisch Pacifisch Amerikaans centrum.
Op het By the People-festival deelt Keeling niet alleen zijn eigen kunstwerken in een 'roadshow-koffer', maar spreekt hij ook het medium strips als een middel voor universele zelfexpressie. Keeling zegt dat hij bezoekers de technieken zal leren die hij in hands-on workshops gebruikt. "Het werk dat ik met de workshops doe, is gebaseerd op het idee dat iedereen deze techniek kan gebruiken", zegt hij.
Keeling werkte samen met het National Museum of American History om een verhaal af te beelden over congreslid Norman Mineta. (Evan Keeling) Hij legt uit dat zijn liefde voor strips voortkomt uit hun toegankelijkheid als een vertelapparaat, zelfs voor beginnende kunstenaars, gezien hun soepelheid met imperfectie. “Strips gaan niet noodzakelijkerwijs over het tekenen van de perfect nauwkeurige weergave van een persoon; het gaat over iconografie en verhalen vertellen ”, zegt hij. “Als je bijvoorbeeld een strip over Abraham Lincoln wilt tekenen, kun je een stokfiguur tekenen, een baard en een hoed op hem zetten, en zolang je hem consequent door je strip trekt, weet iedereen dat dat Abraham Lincoln is. ”
Een techniek die Keeling de bezoekers van zijn tentoonstelling hoopt te geven, is wat hij doet voordat zijn pen het papier raakt. Bezoekers zullen oefenen met de techniek die Keeling heeft aangescherpt voor het vouwen van papier in een miniatuur stripboek, waarvan hij zegt dat het gemakkelijk te doen is en bevorderlijk is voor het creëren van een verhalende stroom. "Je kunt een stuk papier van de printer vinden, of iets dat je op de vloer vindt, of wat dan ook en er een boekje van maken", zegt Keeling.
Zelfs als bezoekers van de workshop van Keeling bij By the People niet genoeg tijd hebben om een volledige strip te maken, hoopt Keeling dat ze weglopen van de installatie met minstens de eerste en laatste frames getekend. Deze strategie van het tekenen van de begin- en eindpunten van een strip, zegt Keeling, is essentieel voor het proces van het opstellen van een verhaallijn, zelfs als deze ontluikende kunstenaars nog niet helemaal weten wat er tussenin gaat. "Strips zijn een medium van A naar B type - dus met behulp van technieken waarbij we het eerste frame en het laatste frame tekenen, is dit een manier om die kloof te overbruggen en de beperkte ruimte te benutten die je hebt om het verhaal te vertellen, " zegt hij.
Keeling heeft zijn perspectief ontwikkeld over hoe komische kunst het beste kan worden onderwezen door zijn uitgebreide ervaring in het jeugdonderwijs. Onlangs heeft hij workshops gegeven met de eerste generatie Latino-jongeren waarin hij hen aanmoedigde om hun persoonlijke verhalen op papier te zetten in de vorm van strips. Hij zegt dat hoewel veel van zijn studenten zichzelf vóór zijn workshop niet artistiek beschouwden, de ervaring een waardevolle gelegenheid was voor zelfexpressie.
"Ik heb veel plezier beleefd aan het praten met de studenten over hoe je je verhaal op een andere manier kunt vertellen en andere mensen op een andere manier kunt betrekken dan een essay of een boek lezen, " zegt Keeling. Hij voegt eraan toe dat de unieke, expressieve ervaring vooral belangrijk is voor jongeren uit gemarginaliseerde sociale groepen die misschien het gevoel hebben dat hun verhalen buiten het populaire discours vallen. "Ze kunnen deze technieken gebruiken om hun verhaal te vertellen, vooral als ze niet het gevoel hebben dat iemand hun verhaal zou willen vertellen, " zegt hij.
“Strips gaan niet noodzakelijkerwijs over het tekenen van de perfect nauwkeurige weergave van een persoon; het gaat over iconografie en verhalen vertellen ”, zegt Keeling, die met de National Portrait Gallery aan deze voorstelling van Thomas Jefferson werkte. (Evan Keeling) Het werken met de jeugd heeft Keeling ook geholpen met het bedenken van specifieke hulpmiddelen waarvan hij denkt dat het nuttig zal zijn voor toekomstige opvoeders die strips willen gebruiken om hun studenten te helpen zichzelf te uiten. Keeling ontwikkelde bijvoorbeeld in samenwerking met zijn studenten een gespecialiseerde lege stripsjabloon die hij heeft gevonden om beginners te helpen 'in te springen' in het creatieve proces. Hij heeft ook een onderwijsdocument ontwikkeld zodat zelfs opvoeders zonder artistieke opleiding een educatieve stripworkshop konden houden.
De inspanningen van Keeling om kunstwerken als een expressief ambacht te democratiseren passen goed in het doel van het By the People-festival, en Goodall zegt dat zijn uitgebreide ervaring met jeugdwerk zal helpen de boodschap van het festival te verspreiden naar de volgende generatie. "We zijn vooral geïnteresseerd in hoe de jongere generatie de grondbeginselen van ons land interpreteert", zegt ze. "Ze zijn tenslotte onze toekomst."
"By the People Festival" van Halcyon vindt plaats van 21 - 24 juni 2018, op vijf officiële locaties en tal van satellietlocaties in Washington, DC Keeling's stripworkshop voor alle leeftijden vindt plaats van 23 en 24 juni van 13 tot 16 uur in de Smithsonian's Arts & Industries Building, dat dient als festivalhoofdkantoor. Een lijst met meer dan 100 kunstinstallaties, uitvoeringen en lezingen en om u aan te melden voor een gratis vierdaagse pas, vindt u hier.
Keeling (links) presenteert congreslid Norman Mineta (midden rechts) een stuk originele kunst uit de strip die hij maakte over het leven van Mineta. Ook afgebeeld: senator Alan Simpson (midden links), curator Noriko Sanefuji van het National Museum of American History (rechts). (Evan Keeling)
