Frederik Ruysch, geboren op deze dag in 1638, was eind 1600 een arts in Amsterdam. En hij maakte kunst van mensen.
gerelateerde inhoud
- Een zestiende-eeuwse hot date zou een reis naar het dissectietheater kunnen omvatten
- De vrouwelijke anatomist die dode lichamen aan het licht bracht
- Waarom zijn we zo geobsedeerd door dode lichamen?
- De achttiende-eeuwse oprichter van homeopathie zei dat zijn behandelingen beter waren dan bloedvergieten
- Deze achttiende-eeuwse robot gebruikte eigenlijk ademhaling om de fluit te spelen
- Morbid Anatomy Museum sluit zijn deuren
- Kan geluid een 350 jaar oud klokmysterie verklaren?
Het is niet zo vreemd als het klinkt: in de actieve medische gemeenschap van Amsterdam rond 1700 hadden artsen een ongekende interesse in hoe het lichaam intern werkte, en het was een plek waar kunst en wetenschap elkaar kruisten, zoals de beroemde anatomische tekeningen van Andreas Vesalius, die lichamen tonen die de huid missen en soms andere delen van hun anatomie in actieve poses. Ruysch, die een technologische innovator was als het ging om het bewaren van lichamen voor studie, ging nog een paar stappen verder.
Een paar ... rare stappen. Sommige van zijn exemplaren werden bewaard in kunstzinnige diorama's die ook planten en andere materialen omvatten, terwijl andere lichamen werden gekleed gekleed of versierd met kant. Ruysch was een leider op een nieuw gebied, schrijft de National Library of Medicine.
Net als andere anatomische kunstenaars die volgden, schrijft de bibliotheek, gebruikte Ruysch ook losse lichaamsdelen als sculpturaal materiaal. De stukken waren bewaard en soms gekleurd of in kleding geplaatst voordat ze werden gerangschikt. Wat Ruysch's werk opviel, was de aandacht voor detail.
Als een prominente figuur in de chirurgische gemeenschap die ook met verloskundigen en baby's werkte, schrijft historicus Julie Hansen, had Ruysch ook veel toegang tot de lichamen van doodgeboren of overleden baby's die hij gebruikte om 'buitengewone multi-specimen scènes' te maken, schrijft ze. Ruysch "was verantwoordelijk voor het creëren van een nieuwe esthetiek van anatomische demonstratie in Amsterdam."
Deze ets toont een van Ruysch's diorama's, waaronder kinderskeletten. Geen van zijn diorama's heeft het tot op de dag van vandaag overleefd. (Nationale bibliotheek voor geneeskunde) 
De anatomische les van Dr. Frederick Ruysch werd geschilderd door Jan Van Neck in 1683. Let op de jonge man die een geposeerd kadaver in de rechterhoek houdt. (Wikimedia Commons) 
Deze catalogus van Roysch's werk, die tot op de dag van vandaag overleeft, is een van de manieren die we over zijn diorama's weten. (Nationale bibliotheek voor geneeskunde) 
Dit natbewaarde exemplaar uit de collectie van Ruysch toont de kunstzinnige manier waarop hij lichaamsdelen combineerde. Hier is de levensechte arm van een kind verbonden met de dura mater, die normaal een menselijk brein omsluit. U kunt de slagaders in rood zien. (Bibliotheek van de Universiteit van Amsterdam) "Bij het maken van dergelijke vertoningen claimde hij een buitengewoon voorrecht, " schrijft de bibliotheek: "het recht om menselijk materiaal te verzamelen en tentoon te stellen zonder de toestemming van de geanatomiseerde."
Afgezien van kwesties van toestemming, zijn de manieren waarop Ruysch zijn onderdanen stelde zeker morbide. Maar zijn werk had een specifieke logica, schrijft historicus Jozien Driessen van het Reve. Door lichaamsdelen in een bekend tafereel als een diorama te plaatsen, wilde hij kijkers afstand houden van het feit dat ze naar een lijk keken.
“Ik doe dit om alle afstoting van deze mensen weg te nemen, waarbij de natuurlijke reactie van mensen die geconfronteerd worden met lijken een van schrik is, ” verklaarde hij, volgens historicus Luuc Kooijmans. Om dit doel te bereiken, ontwikkelde Ruysch nieuwe technieken voor het conserveren van lichaamsdelen die het gebied van de anatomie vooruit duwden.
Naast zijn andere innovaties, schrijft Koojimans, was Ruysch een pionier in het gebruik van alcohol om lichaamsdelen langdurig te bewaren. Hij gebruikte ook geavanceerde technieken zoals wasinjecties om organen en bloedvaten levend te laten lijken in plaats van in te storten.
Dit betekende dat in tegenstelling tot anatomisten uit die periode die snel moesten ontleden en catalogiseren omdat het lichaam waaraan ze werkten snel zou vergaan, Ruysch een verzameling lichaamsdelen kon opbouwen. Deze verzameling werd zo groot dat hij in de jaren 1680 een museum opende, schrijft Koojimans. Het publiek kon aanwezig zijn, de exemplaren als morbide entertainment beschouwen en een toegangsprijs betalen. Maar artsen konden gratis binnenkomen en lezingen bijwonen die Ruysch gaf over anatomie.
Overlevende delen van Ruysch's collectie, die op zijn hoogtepunt duizenden exemplaren omvatte, zijn door de eeuwen heen door Russische conservatoren bewaard gebleven en ze blijven tegenwoordig in een Russische collectie. Hoewel zijn werk vandaag misschien vreemd lijkt, overweeg Bodyworlds en andere moderne tentoonstellingen die plastinatie gebruiken om plakjes menselijke kadavers te bewaren voor het vermaak (en de opbouw?) Van het grote publiek.
