Op vrijdag de 13e, terwijl Walt Disney Pictures zijn derde Assepoester uitbrengt, moet men zich afvragen waarom nog een andere?
gerelateerde inhoud
- Wat een Smithsonian Folklorist denkt over Marvel's opgeruimde versie van Thor
- In Denemarken droeg Assepoester Galoshes
Er is geen schaarste aan Assepoester-verhalen - folkloristen hebben wereldwijd meer dan 700 verschillende varianten geïdentificeerd. Hoe de populariteit van deze bescheiden heldin die haar knappe prins trouwt ondanks haar verraderlijke stiefzussen en beledigende stiefmoeder te verklaren?
Voor Disney heeft het verhaal zijn vruchten afgeworpen. Met drie Academy Award-nominaties en een plaats in de top tien van animaties van het American Film Institute, was Disney's eerste Assepoester- onderneming, een animatiefilm uit 1950, een succes in de kassa. De tweede in de studio was de bekroonde televisieaanpassing uit 1997 van de musical Andrew Andrews van Rodgers en Hammerstein, die in 1957 op live televisie werd uitgezonden. de sprookjesmoeder en Whoopi Goldberg als koningin Constantina.
Meer recent gedistilleerd Disney nog een andere publiek-aangename Assepoester, dit keer met Anna Kendrick in de rol, als onderdeel van een mashup van sprookjes in de aanpassing van Stephen Sondheim's Tony-bekroonde musical Into the Woods . En nu presenteert Disney een nieuw live-actiespektakel, bijna twee uur lang en geregisseerd door Kenneth Branagh, het best bekend voor het regisseren van filmversies van Shakespeare's toneelstukken, waaronder Henry V (1989), Hamlet (1996) en de razend populaire film Thor ( 2011), de superheld van Marvel Comics.
Illustratie van Assepoester, daterend tot ongeveer 1920, door Arthur Rackham (GraphicaArtis / Corbis) Tientallen andere filmmakers hebben elementen van het verhaal geleend, beginnend in 1899 met een Franse versie geregisseerd door de baanbrekende filmmaker Georges Méliès. En misschien is de bekendste de Pretty Woman uit 1990, een hervertelling van zowel Cinderella als George Bernard Shaw's Pygmalion, met Julia Roberts in de hoofdrol als Vivian, die op magische wijze is getransformeerd van vodden naar rijkdom.
De aantrekkingskracht van Assepoester strekt zich niet alleen uit tot filmmakers, maar ook tot folkloristen en vroege verzamelaars van volksverhalen, zoals de gebroeders Grimm - Jacob en Wilhelm - die het verhaal van Aschenputtel (Ash Girl) in hun bekende Duitse collectie, Kinder- und Hausmärchen (kinder- en huishoudverhalen), voor het eerst gepubliceerd in 1812. Charles Perrault nam een soortgelijk verhaal zelfs eerder op - onder de titel Cendrillon (Assepoester) - in zijn Franse verhalenverzameling, Histoires ou Contes du Temps Passé, avec des Moralités: Contes de Ma Mere L'Oye (verhalen of verhalen uit het verleden, met moraal; verhalen van moeder de gans), voor het eerst gepubliceerd in 1697. Nog verder teruggrijpend, hebben folkloristen het verhaal teruggevoerd tot China uit de 9e eeuw, waarin Yeh-Shen overwint een slechte stiefmoeder, dankzij een gouden pantoffel die haar vodden in mooie kleren transformeert en haar in staat stelt om met een rijke koning te trouwen.
Een ongedateerde kleurengravure door Charles Perrault (adoc-photos / Corbis) Variatie is een van de bepalende kenmerken van folklore, vooral volksverhalen, omdat een verhaal bij elke hervertelling enigszins kan veranderen. Sommige folkloristische elementen blijven echter relatief constant, zoals de standaardopening van een volksverhaal - of het ooit (Engels) was, es war einmal (Duits), il était une fois (Frans), había una vez (Spaans), c'era una volta (Italiaans), pewnego razu (Pools), имало едно време (Bulgaars), of noóng unang panahón (Tagalog) - dit alles bracht het verhaal in een vaag verre verleden tijd.
Maar Assepoester lijkt vooral goed te resoneren in de Verenigde Staten. Dit is waarom:
De aantrekkingskracht van het verhaal is zeker het vrolijke einde. Assepoester en haar prins - leven voor altijd gelukkig, een verhaal van vodden tot rijken. Zelfs als Assepoester zelf van nobele afkomst is (zoals in sommige van de vroegste versies), is ze in staat uit as en sintels op te staan om een positie van rijkdom en status te bereiken. Dit is hetzelfde basisverhaal dat de basis vormt voor wat sommigen 'de Amerikaanse droom' noemen - een overtuiging dat jij ook naar de top zult stijgen omdat je de nodige moed hebt en slechts een beetje geluk nodig hebt - zoals een pompoencoach of een prins die vindt je eindelijk met je glazen muiltje in zijn welwillende hand. Deze overtuiging wordt versterkt door feitelijke vodden-tot-rijkdom gevallen, van Benjamin Franklin en Abraham Lincoln tot Barack Obama, Oprah Winfrey en. . . ja, zelfs Walt Disney zelf.
Illustratie door Edmund Dulac, c. 1900's (Blue Lantern Studio / Corbis) Evenzo vertelt het verhaal van Assepoester dat deugd wordt beloond en het kwaad wordt gestraft. U verdient terecht uw prins (of prinses), net zoals de Verenigde Staten zijn voorrang verdienen, of zo geloven de meeste Amerikanen. Omgekeerd verdienen de slechte stiefzusters die tevergeefs delen van hun voeten afsnijden om de sloffertest te bedriegen, streng en rechtvaardig gestraft te worden voor hun verraderlijke gedrag; in sommige versies van het verhaal pikken vogels de ogen van de stiefzusters uit om ze blind te maken als nog strengere straf. Een uitvloeisel van dit thema is dat de lijn tussen goed en kwaad duidelijk is afgebakend met weinig dubbelzinnigheid tussen de twee.
Deugd wordt niet alleen beloond, maar ook actie. Assepoester is geen passieve watje die gewoon een ster wenst. Ze laat dingen gebeuren door haar standvastigheid, doorzettingsvermogen en wijze beslissingen - zij het met wat hulp van een magische fee. Op dezelfde manier beschouwen Amerikanen zichzelf als kan-doen mensen die de stier bij de horens pakken en het gras niet laten groeien onder hun laarzen op de grond. Trouwens, al die spreekwoordelijke uitdrukkingen zijn prachtige illustraties van folklore aan het werk in de hedendaagse wereld.
Was het echte leven maar zo voorspelbaar; maar dat is precies de aantrekkingskracht van Assepoester en haar soortgenoten. Er was eens . . .
