Wat gebeurt er in de kunstwereld tegen 2050? Ik voorspel dat alle gebroken platen op de schilderijen van Julian Schnabel op precies dezelfde dag zullen vallen.
Van dit verhaal
[×] SLUITEN
De directeur van het Smithsonians Hirshhorn Museum voorspelt wat de museacollecties zullen bevatten in de 40 jaar Interview door Marian Smith Holmes Speciale dank aan Richard Koshalek
Video: Q & A: Richard Koshalek
Maar serieus, tegen 2050 geloof ik dat kunstenaars alle aspecten van onze dagelijkse omgeving op de meest originele manieren zullen verkennen en beïnvloeden. We zien nu al dat kunstenaars vandaag de dag verder gaan dan de vier muren van gevestigde instellingen (zoals musea) en direct een nieuw publiek aanspreken en inspireren. Vooral door nieuwe technologieën zal dit publiek groeien, evenals de aanwezigheid en invloed van kunstenaars.
Op de Hirshhorn organiseren we twee grote initiatieven voor 2012 die deze veranderende dynamiek tussen kunstenaars en de maatschappij weerspiegelen. De eerste is een tentoonstelling, "Animated World", die dramatisch zal laten zien hoe het medium animatie de stoutste dromen van zijn oorspronkelijke filmgebaseerde makers heeft overtroffen en het hele visuele landschap over de hele wereld doordringt. Van gsm-schermen tot stedelijke ruimtes, animatie is steeds meer aanwezig in ons dagelijks leven en zal zich op verbazingwekkend inventieve manieren verspreiden. Ons andere project is een grote conferentie genaamd "Open Source", die de effecten van nieuwe technologieën op kunst, kunst en cultuur zal onderzoeken.
We zullen ook samenwerken met Doug Aitken, een multimediakunstenaar die een brede kijk op de wereld heeft. Hij is geïnteresseerd in kunst, architectuur, wetenschap en de wereldwijde milieusituatie. Hij heeft te maken met nieuwe media, video en nieuwe technologie.
Maar ondanks de focus op nieuwe media, zullen we nooit onze gepassioneerde toewijding aan schilderen en beeldhouwen verlaten. Er zijn altijd kunstenaars die deze media bevorderen. Er is altijd iets nieuws in schilderen en beeldhouwen. Het zal gewoon niet zo eenvoudig zijn als het is geweest. In een wereld die snel verandert, zullen we een grotere complexiteit zien in het soort werk dat wordt geproduceerd.
Het meest opwindende is dat er een steeds rijkere dialoog zal ontstaan tussen de kunstenaar en het publiek. Kunst zal zoveel meer mensen bereiken en zal niet worden gezien als iets "exotisch" of gemarginaliseerd - maar eerder als een normale manier van bestaan samen met andere bezigheden. Als er één ding is dat ik geloof, is het dat de primaire verantwoordelijkheid van musea is om ons te leren leven met een grotere verbeeldingskracht. De beste manier om dit te doen is om het publiek in contact te brengen met kunstenaars in instellingen die musea op unieke wijze kunnen bieden.
Kunst evolueert voortdurend. Jackson Pollock's schijnbare spontaniteit maar formalisme in abstractie veranderde de kunst voor altijd. Robert Rauschenberg heeft ons verplaatst van abstract expressionisme naar pop en vervolgens naar nieuwe hybride vormen. Vanwege dergelijke doorbraken en vanwege nieuwe technologieën komt er een steeds grotere openheid in kunst en kunst maken. Andy Warhol liet dit het meest dramatisch zien. Hij verkende elk medium van zijn dag. Hij was mede-oprichter van Interview Magazine, hij produceerde opmerkelijke films, hij verkende nieuwe toepassingen van traditionele media zoals zeefdruk en natuurlijk transformeerde hij onze perceptie van commerciële beelden volledig.
In de toekomst zal de kunstwereld nog meer worden bevrijd om gebruik te maken van alle media om ons heen - omdat kunstenaars deze gepassioneerde nieuwsgierigheid en onophoudelijk verlangen naar nieuwe ideeën hebben.
Tegen 2050 zul je een nieuwe leiderschapsvergelijking zien ontstaan op basis van wat er in de kunstwereld gebeurt. Traditioneel worden beslissingen genomen door politiek en zakelijk leiderschap. In de toekomst zullen creatieve individuen - kunstenaars, architecten en ontwerpers - belangrijke beslissingen nemen die te maken hebben met hoe we onze samenleving vormgeven, en met name in de stedelijke omgevingen van de wereld, omdat tegen 2050 de meerderheid van de mensen in steden zal wonen .
Uiteindelijk zullen hier ook geheel nieuwe soorten kunstenaars uit voortkomen. Kunstenaars zijn in wezen kansenzoekers die de wereld om ons heen transformeren. Ze geven me enorm optimisme. Ik geloof dat de toekomst onkenbaar is, maar het is niet ondenkbaar.
Kunstenaars zullen beynod de 'vier muren van gevestigde instellingen' verplaatsen, zegt Richard Koshalek, directeur van het Hirshhorn Museum van het Smithsonian. (Steven A. Heller / Hirshhorn Museum en Beeldentuin, SI) 
Een video-installatie van Doug Aitken geprojecteerd op de buitenkant van een galerij in Los Angeles. (Brian Forrest)
