Het verhaal van hoe Mary Poppins werd gemaakt, genereert veel kritiek en populaire buzz in de nieuwe film Saving Mr. Banks. De release komt aan de vooravond van het 50-jarig jubileum van volgend jaar en de Library of Congress heeft zojuist aangekondigd dat Mary Poppins een van de 25 legendarische films is die dit jaar worden toegevoegd aan het National Film Registry, een pantheon van films met culturele, historische, en esthetische betekenis en "helpen bij het definiëren van een nationaal patrimonium."
Gerelateerde boeken
Mary Poppins- the Complete Collection
Kopen
Mary Poppins, She Wrote: The Life of PL Travers
KopenDe nieuwe film verkondigt dat het "gebaseerd is op een waargebeurd verhaal", een vrolijke zin die op een slimme manier waarheid vertelt en laten we doen alsof. Saving Mr. Banks is geen documentaire, maar een zeer vermakelijke speelfilm die losjes is gebaseerd op de diep vijandige samenwerking tussen twee zeer wilskrachtige kunstenaars.
De cast is formidabel, met in de hoofdrol Emma Thompson als de fictieve maker PL Travers van Mary Poppins en Tom Hanks als mediamagnaat Walt Disney. Een groot deel van de film speelt zich af in de repetitieruimte van Disney Studios, en de historische documentatie voor het scenario was overvloedig: mevrouw Travers (zoals ze er altijd op stond te worden opgeroepen) eiste dat alle vergaderingen met het creatieve team worden opgenomen; het Disney-archief voorzag de heer Hanks ook van een schat aan primair materiaal om te bestuderen terwijl hij zijn concept van de Disney-persona creëerde.
Maar de kern van Saving Mr. Banks, en een die minder strikt op het historische record vertrouwt, is het achtergrondverhaal van hoe kunst, eigendom en handel op de een of andere manier samengaan om kassucces te produceren. Dit is een in wezen Disney-verhaal, en als zodanig draait het allemaal om de muis.
In de vroege jaren 1940, toen de dochters van Walt Disney verliefd werden op het boek Mary Poppins, beloofde Disney hen dat hij het betoverende verhaal zou veranderen in een film. En natuurlijk verwachtte Walt Disney dat, omdat hij Walt Disney was, het project in een mum van tijd zou gebeuren. Dat deed het niet. De volgende 20 jaar heeft Disney tevergeefs geprobeerd de stekelige auteur van het boek, PL Travers, te overtuigen hem schermrechten te verkopen. Uiteindelijk lukte het hem in 1961 de onverzettelijke auteur naar Hollywood te lokken.
Tegen die tijd waren de royalty's van Travers ' Mary Poppins afgenomen en had ze geld nodig, dus stemde ze ermee in om twee weken samen te werken met het creatieve team van Disney. Ze was echter van plan de film volledig te saboteren, omdat ze verbijsterd was over het idee dat haar Mary Poppins sentimenteel werden door de 'Disney-behandeling'.
De heer Banks redt zich in scènes die afwisselen tussen mevrouw Travers tijdens storyboard-vergaderingen en flashbacks van haar keiharde jeugd in Australië. Naarmate de film zich ontwikkelt, wordt de traumatische jeugd van Travers centraal. Geboren als Helen Goff, was ze dol op haar bankiervader Travers Goff, een charmeur die haar leven vervulde met liefde en verhalen vertellen, zelfs toen hij in een alcoholische afgrond viel. Nadat haar moedeloze moeder zelfmoord heeft geprobeerd, komt haar tante aan om de leiding te nemen over het gebroken gezin. De tante wordt een fysiek model voor Mary Poppins, vol met een gigantische tapijtzak gevuld met geweldige dingen en een paraplu met een handvat met papegaaienkop. Haar doel is om alles beter te maken, en dat doet ze behalve één onmogelijke hindernis. Ze kan de vader niet redden.
Emma Thompson vangt de flinty Mrs. Travers briljant, van haar strak gekrulde haar tot de "No No No" mantra die ze eindeloos blaft bij het creatieve team van Disney. In een recent interview in More sprak Thompson over hoe 'het geweldig was om deze relatie te spelen tussen twee mensen die als kinderen erg beschadigd zijn en toch anders op die schade hebben gereageerd. Walt drukte het uit met een soort enorm, soms misplaatst optimisme en vertrouwen in de menselijke natuur. (Travers geloofde) dat er een grote duisternis in het leven is en als je kinderen echt wilt dienen, neem je ook de duisternis op. ”Helen Goff trouwde nooit en nam de naam Travers van haar vader aan, omdat ze zichzelf uitvond als auteur van kinderboeken.
Tom Hanks 'Disney is folksy maar sluw en duidelijk verbijsterd door zijn onvermogen om mevrouw Travers te winnen. (Hoffelijkheid van Disney)
Tom Hanks is een zeer sympathieke Walt Disney, die het studiokop op zijn mediahoogte afbeeldt. In 1961 is Disneyland zo'n succes dat Disney World wordt gepland en de studio in volle vlucht is met mega-populaire films en televisieprogramma's. Walt Disney maakte deel uit van Amerika's familie: toen ik opgroeide, kwam mijn familie elke zondagavond rond de televisie om "Walt Disney's Wonderful World of Color " te bekijken. Ik voelde me alsof ik oom Walt kende.
Disney van Hanks is folksy maar sluw en duidelijk verbijsterd door zijn onvermogen om mevrouw Travers te veroveren. Naast het betoveren van haar in het Beverly Hills Hotel en haar voorzien van een limousine met chauffeur (aangedreven door de betrokken Paul Giamatti), staat hij bovenaan de ijscoupe met een persoonlijke rondleiding door Disneyland, en laat haar het favoriete paard "Jingles" van zijn vrouw op de carrousel berijden. Wat kan iemand nog meer van het leven vragen ?!
Maar mevrouw Travers is onvermurwbaar en weigert hem zelfs 'Walt' te noemen. De backstage-scènes in de repetitieruimte in Disney Studios zijn geweldig onthullend en laten zien hoe de songwriting Sherman-broers - Richard en Robert - de bezwaren van mevrouw Travers tegen de film is een musical. De Shermans addertje onder het woord zinnen om liedjes te maken als "Spoonful of Sugar" en "Feed the Birds", maar "Supercalifragilisticexpialidocious" is een moeilijkere verkoop. In een recent interview met de New York Times zei de overlevende broer Richard: "Ze gaf niet om onze gevoelens, hoe ze ons uit elkaar hakte." Hij merkte ook op hoe sterk Disney een hekel had aan negativiteit: "Als je niet iets kunt bedenken om verbeter het en houd dan je mond dicht. '
Walt Disney in 1940 door een onbekende kunstenaar. (Met dank aan de National Portrait Gallery, Smithsonian Institution)
De film eindigt logischerwijs met een hartverwarmende finish als we zien wat Travers uiteindelijk overtuigt om de filmrechten voor Disney te ondertekenen, maar het is een scenario uit de lucht getekend door scenaristen Kelly Marcel en Sue Smith. Er is geen hint in de vluchtige banden of Disney Archives-materiaal, noch in een van mevrouw Travers-interviews, dat de scène één korrel suikerachtige waarheid bevat. Wat waar is, is dat de listige Mary van mevrouw Travers zich vertaalde in commercieel succes voor haar: ze kreeg $ 100.000 ($ 750.000 in 2013-geld) en ontving vijf procent van de brutowinst van de film. Ze omarmde de afbeelding van haar Maria echter nooit op het grote scherm en weigerde ooit nog voor Disney te werken.
Aan het einde van de film na de laatste aftiteling, rolt een fragment uit de originele repetitiehaltapes, waardoor het publiek de echte mevrouw Travers luidruchtig kan horen blaten "Nee Nee Nee". Het is een puur Hollywood-poging om deze bio-pic een boffo feitelijke afwerking, maar de stem van PL Travers laat je vragen hoe deze sourpuss de vrolijke filmmusical Mary Poppins had kunnen creëren . Het antwoord is dat ze dat niet deed - Disney wel.
Mary Poppins zou het grootste live-actiesucces uit de carrière van Walt Disney zijn. Het won vijf Oscars, waaronder twee - Best Song ('Chim Chim Cher-ee') en Best Music, Original Score - voor de gebroeders Sherman, wiens muziek de hele productie doet stijgen. Het lijkt erop dat Saving Mr. Banks ook een favoriete favoriet wordt. Emma Thompson is net genomineerd voor een Beste Actrice Golden Globe, en het seizoen begint net.
