Een nieuwe schildwacht houdt de wacht in de haven van Rio de Janeiro: een wit balkenplafond dat uit de grond oprijst en naar de hemel en de toekomst wijst. De complexe architectuur van het Museum van Morgen beweegt mee met de zon, verandert de hele dag en verandert. En in dit innovatieve gebouw ligt iets dat nog dynamischer is - een futuristisch wetenschapsmuseum dat tientallen jaren vooruit kijkt en specifiek is ontworpen om een emotionele reactie op te wekken.
Dit museum voor een nieuwe generatie bevat geen historische artefacten of meditaties over hoe mensen in het verleden leefden en overleefden, afgezien van snelle multimediaoverzichten van hoe mensen op aarde zijn ontstaan. Wat het inhoudt, is veel belangrijker voor de toekomstige wereld: exposities die de effecten van mensen op de planeet laten zien en hoe de aarde er 50 of meer jaar later uitziet. Elke installatie bevat door wetenschappers geschetste visies op waar de planeet naartoe gaat met betrekking tot klimaatverandering, bevolkingsomvang, levensduur, technologie, biodiversiteit en culturele integratie - en wijst op de mogelijkheid van een duurzamere toekomst. Het museum leidt bezoekers op een reis door vijf verschillende secties. Elk probeert een fundamentele vraag te beantwoorden: “Wie zijn wij? Waar komen we vandaan? Waar zijn we nu? Waar gaan we naartoe? En hoe willen we daar komen? "
Het is een complexe - en interactieve - reis. In Cosmos gaan bezoekers achterover zitten met een filmscherm voor een korte video over de geologie en evolutie van de aarde. In het deel Aarde onderzoeken ze drie grote kubussen om te leren waar mensen vandaan komen. De eerste bevat een installatie met twee verwarde sjaals die dansen op wind, bedoeld om materie in beweging te vertegenwoordigen. De volgende kubus draait om DNA en de laatste onderzoekt cultuur en relaties via 1200 afbeeldingen.
Dan is het tijd om Anthropocene te bezoeken, het middelpunt van het museum. De sectie richt zich op het nieuwe Tijdperk van de Mens, de moderne tijd waarin mensen floreerden op - en onherstelbare gevolgen hadden - voor de aarde. Bezoekers staan in het midden van een cluster van 32-voet hoge videoschermen die hen vanuit elke richting aanvallen met beelden van vernietiging. Statistieken over hoe de mensheid is veranderd (en vaak vernietigd) Aarde flitsen langs met alles van grafieken die laten zien hoeveel energie, water en vlees worden verbruikt door mensen tot groeiende bevolkingsgrafieken tot afbeeldingen van gebouwen die bedorven zwarte rook in blauwe luchten spuwen. Van daaruit lopen gepast geschrokken gasten door naar de Tomorrows- tentoonstelling, waar ze interactieve games kunnen spelen om te leren over verschillende mogelijkheden voor de toekomst en hoe hun levenskeuzes de overleving van de mensheid kunnen beïnvloeden.
Het ontwikkelingsproject is niet zonder controverse: het leidde tot de woede van sommige inwoners van Rio, die beweren dat het gebouw arme burgers heeft verdreven en een onnodige uitgave was voor de Olympische Spelen van 2016. De architectuur van het museum heeft echter applaus getrokken vanwege het groene ontwerp. De hypermoderne structuur, ontworpen door de beroemde Spaanse kunstenaar Santiago Calatrava, doet denken aan walvisbotten of de schaal van een schip aan de waterkant. Fin-achtige panelen langs de bovenkant van het gebouw bewegen samen met de zon - een innovatie die Calatrava gebruikte in een van zijn eerdere creaties, het Milwaukee Art Museum. De innerlijke werking van het museum is zo hulpbronnenbewust als de buitenkant memorabel is en hulde brengt aan de materialen binnenin. De vinnen zijn eigenlijk zonnepanelen, water wordt diep uit de baai getrokken om in het airconditioningsysteem te gebruiken, open luchtpaden houden frisse lucht circulerend en natuurlijk licht schijnt op de tentoonstellingsruimtes. Het resultaat is een museum dat 40 procent minder energie verbruikt dan traditionele structuren.
Hoewel het gebouw zelf een optimistisch voorbeeld is van hoe de mensheid kan profiteren van hernieuwbare hulpbronnen, zijn de tentoonstellingen binnenin ontworpen om een emotionele en vaak verontrustende reactie van bezoekers op te wekken.
"We hopen dat mensen zich gestoord of geïnspireerd voelen, maar niet onverschillig, " vertelde curator Alberto Oliveira tegen Jonathan Watts van The Guardian . “Als ze zich pessimistisch voelen, komt dat niet door ons; het is vanwege de realiteit ... Dit is allemaal gebaseerd op de beste beschikbare wetenschap. ' Hier lopen bezoekers door een structuur vol lichten en geluiden die interageren met hun bewegingen, waaruit blijkt dat bij elke actie de wereld om hen heen wordt beïnvloed.
