Waar moet Indiaanse kunst worden getoond? Het is een controversiële vraag die het Metropolitan Museum in New York heeft achtervolgd. Historisch gezien is het antwoord geweest om het in een vleugel te plaatsen met andere inheemse kunst uit Afrika, Oceanië en Amerika. Maar dat gaat binnenkort veranderen, meldt Sarah Cascone van ArtNet met de integratie van bijna 100 nieuw gedoneerde werken in plaats daarvan in de Amerikaanse vleugel van het museum.
De verhuizing markeert de eerste keer dat Indiaanse kunst wordt getoond naast kunstwerken van Europese afkomst in de Amerikaanse vleugel, meldt Cascone. De beslissing werd genomen toen Charles en Valerie Diker, die een van de grootste en belangrijkste privécollecties van Indiaanse kunst van het land bezitten, 91 kunstwerken uit verschillende plaatsen en periodes aan de Met schonken. In een persbericht zegt het museum dat de nieuwe stukken naast 20 andere eerdere donaties van de Dikers zullen worden getoond met een 'grote tentoonstelling' in 2018.
Zoals Grace Glueck van de New York Times schreef in 2004, pleiten de Dikers al lang voor musea om Indiaanse kunst te beschouwen naast andere Amerikaanse meesterwerken zoals die van Rothko en Miró, wiens werk ze ook verzamelen.
Jarenlang werd kunst van indianen meestal niet opgenomen in kunstmusea. In plaats daarvan werden stukken beschouwd vanwege hun etnologische niet-esthetische verdiensten en werden ze getoond in natuurhistorische musea.
"Wanneer Indiaanse, Pacifische en Afrikaanse kunst en artefact wordt samengevoegd met tentoonstellingen over natuurlijke geschiedenis, wordt een bericht verzonden dat deze groepen deel uitmaken van de" natuurlijke "wereld, " schrijft Katherine Abu Hadal voor Indian Country Today . "Dat de de kunst die ze produceren, is op de een of andere manier minder gecultiveerd en ontwikkeld dan de westerse kunstcanon en geeft ook de boodschap af dat ze historisch zijn, een onderdeel van het romantische verleden, terwijl deze mensen in werkelijkheid levend en wel zijn, met veel tradities intact en nieuwe tradities plaatsvinden altijd."
Zelfs wanneer Indiaanse kunst wordt tentoongesteld in kunstmusea, is het vaak gescheiden in een eigen sectie in plaats van te worden geïntegreerd met andere Amerikaanse werken - en veel museumcollecties bevatten helemaal niet veel historische of hedendaagse kunst van indianen. Sylvia Yount, conservator van het Metropolitan Museum die de leiding heeft over de Amerikaanse vleugel van het museum, vertelt Randy Kennedy van de New York Times dat bezoekers uit andere landen zich vaak afvragen waarom er geen Indiaanse kunst aan de vleugel ontbreekt.
“Ze gaan door en verwachten hier Native American-werk te zien. Omdat vaak waar ze vandaan komen, inheemse kunst onderdeel is van het verhaal van de kunst van een natie, op een manier dat het niet in de Verenigde Staten is. We zitten echt achter de curve. '
In de release stelt het museum dat het verwerven van meer Indiaanse kunst een topprioriteit is. Zal de beweging andere musea ertoe aanzetten om de context waarin ze kunst tonen te heroverwegen? Misschien. Maar zelfs als dat niet het geval is, zal de kans om Indiaanse kunst in de Amerikaanse vleugel in een groot museum te bekijken een impact hebben.
