Tegenwoordig associëren we muziek met emotie en kunstenaarschap. Het wordt gebruikt in medische therapie en activeert hetzelfde hersengebied als complexe wiskundige formules. Dit grotendeels positieve imago heeft ook sterke wortels in de geschiedenis. Maar met de tegenstanders komen de neezeggers. Kate Baggaley schrijft voor Brain Decoder en duikt in de lange geschiedenis van de ingewikkelde relatie van muziek met medicijnen in de Verenigde Staten en Europa. Baggaley verwijst naar een nieuw artikel over de reputatie van muziek als ziekte door James Kennaway, een historicus aan de universiteit van Newcastle.
gerelateerde inhoud
- Onderzoekers proberen de kracht van muziek te benutten voor onbewuste patiënten
- This Is Your Brain op je favoriete nummer
Tot de jaren 1600 en 1700 had muziek een behoorlijk positief imago, gekoppeld aan een soort universele harmonie en gezondheid. Maar toen wetenschappers leerden over de gehoorzenuwen in de hersenen, beschouwden sommige artsen muziek als een bedreiging en een overstimulans. Volgens een subset van medische wetenschappers kan het luisteren naar teveel muziek gevaarlijk zijn, hoofdpijn veroorzaken en misschien zelfs de dood.
Tegen de tijd dat de 19e eeuw rond rolde, was muziek een volwaardige ziekteverwekker, volgens medicijnen, literatuur en etiquetteboeken. Overmatige muziek - zowel in publiek als in uitvoering - werd door sommige onderzoekers geassocieerd met morele degradatie en verdorvenheid. Toen de Amerikaanse neuroloog George Beard 'zenuwuitputting' bedacht als een mentale aandoening die neurasthenie wordt genoemd, noemde hij muziek als oorzaak van de ziekte.
Vrouwen waren natuurlijk voortdurend verbonden met de gevaren van muziek. In de 17e en 18e eeuw dachten artsen dat het schone geslacht zwakke zenuwen had en vatbaar was voor flauwvallen. Ze waarschuwden dat buitensporig spelen op het toetsenbord dergelijke problemen zou kunnen verergeren. Gynaecologen dachten dat muziek misschien te sexy is voor vrouwen of dat het kan leiden tot zware menstruatiecycli. Aan de flop kant, anderen gekoppeld aan onvruchtbaarheid en reproductieve problemen. En vrouwen waren niet de enige gemarginaliseerde doelgroep, meldt Baggeley. Victoriaanse onderzoekers dachten dat muzikaal talent misschien meer voorkomt bij homoseksuelen.
De muzikale pathologie ging door tot in de twintigste eeuw. Politieke partijen - in het bijzonder het Derde Rijk in Duitsland en de Sovjets in Rusland - profiteerden van de negatieve ondertonen die door de geneeskunde naar voren werden gebracht en richtten zich op specifieke genres om hun oorzaken te versterken. In de VS ging het luisteren naar te veel jazz gepaard met sociale en morele symptomen. Zelfs vandaag de dag hebben psychologen muziek gekoppeld aan toevoeging en overpeinsd hoe het de psyche zou kunnen beïnvloeden, merkt Baggaley op.
Onnodig te zeggen dat neurowetenschappen en psychologie een lange weg hebben afgelegd. Wetenschappers weten nu veel meer over hoe de hersenen muziek verwerken. Hoewel het merendeel van het feitelijke medische onderzoek dat veronderstelt dat muziek pathogeen is, neerkomt op kwakzalverij, wijst Kennaway erop dat de onderzoekslijn niet volkomen nutteloos is - hoewel het misschien in de buurt komt. Luisteren naar muziek op een hoog volume gedurende een lange periode kan psychologisch belastend zijn en schadelijk voor het trommelvlies. Dat gezegd hebbende, het is niet de muziek zelf die de schade aanricht; het zijn de decibel-niveaus.
Wat je vandaag ook zou denken over de droesem van popmuziek, het luisteren naar Taylor Swift zal je waarschijnlijk niet doden.