In de koude diepten van de winter heeft Tony-bekroonde toneelschrijver Ken Ludwig een gelukkig tegengif voor de winterslaap gediend met een rollend nieuw comedy-melodrama dat Sherlock Holmes tegen een angstaanjagend monster plaatst.
gerelateerde inhoud
- "Sherlock Holmes" is nu officieel off copyright en open voor het bedrijfsleven
- Sherlock Holmes and the Tools of Deduction
- Londen van Sherlock Holmes
De show van Ludwig, Baskerville: A Sherlock Holmes Mystery beleeft deze week zijn wereldpremière in Washington DC en komt voort uit The Arthur van Sir Arthur Conan Doyle's The Hound of the Baskervilles, een roman die in 1901 tot 1902 in The Strand Magazine werd gepubliceerd . Doyle had geprobeerd vermoord zijn ontembare speurneus acht jaar eerder in 'The Final Problem', maar de populaire eis heeft hem uiteindelijk overgehaald om Holmes weer tot leven te brengen. Dit zeer succesvolle verhaal heeft talloze uitlopers geïnspireerd, met name de film uit 1939 met Basil Rathbone, de 1988 voor tv gemaakte film met Jeremy Brett en de BBC-productie uit 2012 met Benedict Cumberbatch.
"Sherlock Holmes en Doctor Watson zijn een hoofdbestanddeel van onze cultuur sinds de jaren 1890, maar ze zijn onlangs onze wereld weer op een meer gespierde manier binnengekomen, " vertelde Ludwig onlangs aan Arena Stage-medewerkers, waar de show begint. “Om de een of andere reden lijkt dit het juiste moment voor Holmes en Watson. Misschien verlangen we tegenwoordig naar een held die slaagt ondanks, of misschien vanwege zijn eigenaardigheden, zijn obsessies en zijn bijna fatale fouten. '
Maar hij vertelde me dat hij ook gelooft dat dit stuk net zoveel over theatrale traditie gaat als over Sherlock Holmes. Hij is 'moe van toneelstukken in de woonkamer', van theater dat alleen 'de interieur'-ervaring omarmt. Hij wil terugkeren naar een grotere theatrale traditie en heeft Baskerville geïnjecteerd met het soort levensechte textuur en wervelende werelden "die je zou zien in een avonturenfilm zoals Indiana Jones." In Baskerville zal het publiek een verhaal ontdekken "gespeeld" op grote schaal - in treinstations, op de heidevelden van Devonshire, in de straten van Londen en in herenhuizen. '
Het idee van Ludwig is om de bladzijde over theater om te slaan ondergedompeld in de "wee-ik-ik" -school voor toneelschrijven en in plaats daarvan terug te keren naar een theatrale ervaring die overduidelijk onderhoudend is. De atmosfeer en personages van Baskerville, zegt hij, voldoen aan zijn passie voor pulserend theater.
Ken Ludwig zegt dat hij moe is geworden van toneelstukken die zich in de huiskamer afspelen en dat hij op zoek is naar filmisch avontuur in de theatrale traditie. (Met dank aan Arena Stage) Het verhaal van Sir Arthur Conan Doyle vindt Holmes en Dr. Watson die door de verlaten Devonshire-heidevelden zwerven op zoek naar een enorme, fosforescerende hond. De erfenis van Baskerville Hall wordt achtervolgd door een schijnbare vloek die begon tijdens de Engelse burgeroorlog, toen Hugo Baskerville een lokaal meisje ontvoerde en gevangen nam. Toen ze ontsnapte, verkocht Baskerville zijn ziel aan de duivel om haar terug te halen; beide werden dood op de hei gevonden en de monsterachtige hond zweefde over het lichaam van Baskerville voordat hij zijn keel rukte en in de mist verdween.
Doodsbang dat de vloek aan hem is doorgegeven, doet de overlevende Baskerville-erfgenaam een beroep op Sherlock Holmes om in te grijpen voordat de hellehond hem kan neerslaan. De plot komt op gang wanneer Holmes geïntrigeerd raakt: bestaat zo'n wezen, en zo nee, wie is de sluwe moordenaar?
Voor Ludwig, het 'meesterbrein van chaos', het best bekend voor Broadway-producties als Lend Me a Tenor, Crazy for You en Moon Over Buffalo, biedt Baskerville de gelegenheid om zijn voorliefde voor humor en drama te verwennen. Ludwig vertelde me dat het Baskerville-mysterie zowel heerlijke melodramatische flair heeft - een bovennatuurlijke hellehond los op de heidevelden! - als een geweldig komisch potentieel. De convergentie van verschillende gebeurtenissen in de gekke, gekke wereld van de heide stelt hem in staat om "de genres van komedie en mysterie ... op wild nieuwe manieren uit te rekken."
Zijn primaire doel is het creëren van het soort theatrale ervaring waarin mensen zich 'een gevoel van verwondering voelen en genieten van de geest van avontuur'. Hij onderschrijft 'enorme gebeurtenissen en geweldige maar liefst verhalen' die mensen uit hun stoel tillen. Met Baskerville is zijn hoop "dat het stuk zal spreken tot de rauwe, creatieve vreugde van in een live theater te zijn." Ludwig gelooft dat net als cinema het scherm vult met meer dan levensgrote actie, het theater een expansieve en omarmen wereld.
/https://public-media.si-cdn.com/filer/45/5c/455c8ddf-45d6-461b-9b47-338809cdcecb/baskerville_01web.jpg)
Gregory Wooddell speelt Sherlock Holmes in Baskerville van Ken Ludwig : A Sherlock Holmes Mystery (Foto door Tony Powell) Het idee van meer dan levensgroot entertainment was een hoofdbestanddeel van 19-eeuws melodrama in het Sherlock Holmes-tijdperk. Vóór elektriciteit werden podia verlicht door gaslicht en acteurs uitgevoerd met brede gebaren om hun personages te definiëren; in jaren voor microfoons moesten acteurs ook hun stem naar de verre balkons gooien. Theater was heel erg een externe en omvattende ervaring. In het midden van de 20e eeuw in Amerika, werd een heel andere, "interieur" stijl van acteren gelanceerd door zulke methode-acteurs als Marlon Brando, wiens personages vaak aarzelden tussen genuanceerd gemompel en uitbarstingen van woede. Personages waren naar binnen gericht, en de actie van een toneelstuk vond vaak plaats op een enkele interieurset, zoals in Who's Afraid of Virginia Woolf van Edward Albee? "
Geregisseerd door Amanda Dehnert, speelt het toneelstuk Gregory Wooddell als Sherlock Holmes en Lucas Hall als Dr. Watson. Met een tip van de hoed naar vaudeville-tradities veranderen drie overgebleven acteurs - Stanley Bahorek, Michael Glenn en Jane Pfitsch - ongeveer 40 rollen.
Grootschalige sets en projecties verplaatsen scènes van de straten van Londen naar spoorwegstations naar mistige heidevelden. De fosforescerende hellehond zelf heeft een feitelijke fysieke aanwezigheid, die op magische wijze materialiseert uit licht, geluid en schaduw. Holmes en Dr. Watson houden toezicht op het hele panorama en kijken toe terwijl het toneelstuk "naadloos beweegt ... tuimelen zoals de beste avonturenverhalen doen, met een meedogenloos tempo en een enorm hart."
Ondanks het bedenken van scènes die bol staan van terreur en verlatenheid, belooft Ludwig dat "alles goed komt - alle stukjes samenkomen, net als in farce. Het mysterie is als een puzzel waarbij alles in elkaar past. 'Het einde is bedoeld om het publiek' gerust te stellen '- om een' gevoel van heelheid te geven aan de oplossing van het mysterie '.
De toneelschrijver wil dat mensen weten dat "het OK is om plezier te hebben" in het theater - "Smak popcorn! Eet hotdogs! 'Het theater is niet, beweert hij sterk, een' verzwegen tempel '. Het is' altijd een plek om een geweldige tijd te hebben - dat is waarom het bestaat. '
Baskerville van Ken Ludwig : A Sherlock Holmes Mystery is een coproductie van Washington's Arena Stage in het Mead Center for American Theatre en het McCarter Theatre Center in Princeton, New Jersey. Optredens zullen plaatsvinden in Arena Stage van 16 januari tot 22 februari; de show verhuist van 10 tot 29 maart naar het McCarter Theatre.
